Ар-нуво в Скандинавии: Северное воплощение модерна

Стиль ар-нуво, захва­тив­ший Евро­пу на рубе­же XIX–XX веков, нашёл в Скан­ди­на­вии осо­бое, сдер­жан­ное и глу­бо­ко наци­о­наль­ное выра­же­ние. Здесь он изве­стен преж­де все­го как «наци­о­наль­ный роман­тизм» или «север­ный модерн». Отка­зав­шись от избы­точ­ной деко­ра­тив­но­сти фран­цуз­ско­го или бель­гий­ско­го ар-нуво, скан­ди­нав­ские масте­ра обра­ти­лись к мест­ным тра­ди­ци­ям, при­род­ным моти­вам и мате­ри­а­лам, создав уни­каль­ный архи­тек­тур­ный и дизай­нер­ский язык.

Особенности скандинавского ар-нуво (национального романтизма)

Скан­ди­нав­ский вари­ант сти­ля сфор­ми­ро­вал­ся под вли­я­ни­ем обще­го куль­тур­но­го подъ­ёма и поис­ка наци­о­наль­ной иден­тич­но­сти. Его клю­че­вые чер­ты кар­ди­наль­но отли­ча­ли его от кон­ти­нен­таль­но­го модерна.

Связь с природой и национальной историей

Вдох­но­ве­ние архи­тек­то­ры и худож­ни­ки чер­па­ли в суро­вой север­ной при­ро­де: ска­лах, сос­нах, хвой­ных лесах, озё­рах. Фаса­ды зда­ний часто укра­ша­ли сти­ли­зо­ван­ные изоб­ра­же­ния рас­те­ний и живот­ных, харак­тер­ных для реги­о­на. Не менее важ­ным было обра­ще­ние к наци­о­наль­ной исто­рии и фольк­ло­ру, осо­бен­но к сагам и древним мифам, что отра­жа­ло общий инте­рес к насле­дию викин­гов и средневековья.

Материалы и монументальность

В отли­чие от изящ­но­го кон­ти­нен­таль­но­го ар-нуво, скан­ди­нав­ский модерн тяго­тел к мону­мен­таль­но­сти и гру­бо­ва­той тек­сту­ре. Глав­ным мате­ри­а­лом стал нату­раль­ный, часто необ­ра­бо­тан­ный камень — гра­нит, извест­няк, а так­же кир­пич и дере­во. Зда­ния выгля­де­ли мас­сив­но, осно­ва­тель­но, буд­то вырас­тая из скаль­ной поро­ды, что сим­во­ли­зи­ро­ва­ло связь с зем­лёй и прочность.

Планировка и функциональность

Инте­рье­ры про­ек­ти­ро­ва­лись с вни­ма­ни­ем к функ­ци­о­наль­но­сти и ком­фор­ту, что ста­ло пред­вест­ни­ком зна­ме­ни­то­го скан­ди­нав­ско­го дизай­на XX века. Поме­ще­ния ста­но­ви­лись свет­лее и про­стор­нее, а декор — более сдер­жан­ным, часто сосре­до­то­чен­ным на клю­че­вых эле­мен­тах вро­де лест­ниц, ками­нов и витражей.

Ключевые архитекторы и их работы

Рас­цвет север­но­го модер­на при­шёл­ся на пери­од с 1890‑х по 1910‑е годы. Его глав­ны­ми цен­тра­ми ста­ли Сток­гольм, Хель­син­ки и Копен­га­ген, а веду­щие архи­тек­то­ры созда­ли зда­ния, кото­рые и сего­дня опре­де­ля­ют облик этих городов.

Элиэль Сааринен и железнодорожный вокзал в Хельсинки

Фин­ский архи­тек­тор Эли­эль Саари­нен — одна из цен­траль­ных фигур сти­ля. Его самое извест­ное про­из­ве­де­ние — желез­но­до­рож­ный вок­зал Хель­син­ки, постро­ен­ный в 1904–1919 годах. Зда­ние соче­та­ет мощ­ные фор­мы, гра­нит­ную клад­ку и зна­ме­ни­тые скульп­ту­ры гиган­тов с фона­ря­ми у глав­но­го вхо­да, создан­ные Эми­лем Викс­т­рё­мом. Инте­рьер вок­за­ла так­же явля­ет­ся образ­цом стиля.

Карл Вестман и Стокгольмская ратуша

Хотя Сток­гольм­ская рату­ша, стро­ив­ша­я­ся с 1911 по 1923 год, часто отно­сит­ся уже к сле­ду­ю­ще­му сти­лю — наци­о­наль­но­му роман­тиз­му, её исто­ки лежат в ар-нуво. Архи­тек­тор Карл Вест­ман создал мону­мен­таль­ное зда­ние из тём­но­го кир­пи­ча, вобрав­шее в себя моти­вы вене­ци­ан­ских палац­цо и скан­ди­нав­ской кре­по­сти. Инте­рье­ры, осо­бен­но Золо­той зал с моза­и­ка­ми, демон­стри­ру­ют харак­тер­ное для модер­на син­те­ти­че­ское един­ство архи­тек­ту­ры и деко­ра­тив­но­го искусства.

Арне Якобсен и дизайн

Хотя дат­ча­нин Арне Якоб­сен про­сла­вил­ся поз­же, как функ­ци­о­на­лист, его ран­ние рабо­ты, такие как зда­ние мэрии в Орху­се (соав­тор­ство с Эри­ком Мёл­ле­ром, 1937–1942), несут в себе отго­лос­ки мону­мен­таль­ной эсте­ти­ки наци­о­наль­но­го роман­тиз­ма, пере­ра­бо­тан­ной в более гео­мет­рич­ных формах.

Наследие ар-нуво в музеях и коллекциях

Позна­ко­мить­ся с насле­ди­ем скан­ди­нав­ско­го модер­на мож­но не толь­ко на ули­цах горо­дов, но и в музе­ях, где хра­нят­ся образ­цы деко­ра­тив­но-при­клад­но­го искус­ства той эпохи.

Музейный остров в Стокгольме

В Сток­голь­ме целый рай­он — Юргор­ден — явля­ет­ся сосре­до­то­че­ни­ем куль­тур­ных учре­жде­ний. Здесь нахо­дит­ся Музей север­ных стран, постро­ен­ный в сти­ле наци­о­наль­но­го роман­тиз­ма. Его кол­лек­ции включают:

• пред­ме­ты инте­рье­ра и мебель эпо­хи ар-нуво;
• тек­стиль и кера­ми­ку с харак­тер­ны­ми рас­ти­тель­ны­ми орнаментами;
• гра­фи­че­ские рабо­ты и эски­зы скан­ди­нав­ских художников.

Художественный музей Атенеум в Хельсинки

Глав­ный худо­же­ствен­ный музей Фин­лян­дии обла­да­ет обшир­ной кол­лек­ци­ей про­из­ве­де­ний кон­ца XIX — нача­ла XX века. Здесь мож­но увидеть:

• живо­пись и гра­фи­ку фин­ских сим­во­ли­стов, таких как Аксе­ли Гал­лен-Кал­ле­ла, чьи рабо­ты тес­но свя­за­ны с иде­я­ми наци­о­наль­но­го романтизма;
• эски­зы вит­ра­жей и фре­сок для архи­тек­тур­ных проектов;
• образ­цы фин­ско­го дизай­на, пред­вос­хи­тив­шие рас­цвет XX века.

От модерна к функционализму: эволюция стиля

Скан­ди­нав­ский ар-нуво не был дол­гим, но он стал кри­ти­че­ски важ­ным пере­ход­ным эта­пом. Он под­го­то­вил поч­ву для зна­ме­ни­то­го скан­ди­нав­ско­го дизай­на и функ­ци­о­на­лиз­ма, кото­рые заво­е­ва­ли мир в сере­дине XX века. Обра­ще­ние к мест­ным мате­ри­а­лам, ути­ли­тар­ность, гар­мо­ния с при­ро­дой и вни­ма­ние к потреб­но­стям чело­ве­ка — все эти прин­ци­пы, зало­жен­ные наци­о­наль­ным роман­тиз­мом, были раз­ви­ты и пере­осмыс­ле­ны после­ду­ю­щи­ми поко­ле­ни­я­ми архи­тек­то­ров и дизай­не­ров, таких как Алвар Аал­то или Ханс Вег­нер. Таким обра­зом, ар-нуво в Скан­ди­на­вии — это не про­сто эпи­зод исто­рии искус­ства, а фун­да­мен­таль­ная гла­ва, сфор­ми­ро­вав­шая уни­каль­ный север­ный эсте­ти­че­ский код, акту­аль­ный и узна­ва­е­мый по сей день.