Метро Стокгольма: подземный мир скандинавского искусства

Сток­гольм­ский мет­ро­по­ли­тен, извест­ный сре­ди жите­лей как Tunnelbana, явля­ет­ся не толь­ко транс­порт­ной систе­мой, но и все­мир­но при­знан­ным худо­же­ствен­ным объ­ек­том. Его часто назы­ва­ют «самой длин­ной худо­же­ствен­ной гале­ре­ей в мире». Более 90 из 100 стан­ций укра­ше­ны скульп­ту­ра­ми, моза­и­ка­ми, настен­ны­ми рос­пи­ся­ми, инстал­ля­ци­я­ми и релье­фа­ми, создан­ны­ми более чем 150 худож­ни­ка­ми. Это пре­вра­ща­ет каж­дую поезд­ку в уни­каль­ное путе­ше­ствие по миру совре­мен­но­го и мону­мен­таль­но­го искусства.

История и философия художественного метро

Идея инте­гра­ции искус­ства в сток­гольм­ское мет­ро заро­ди­лась в 1950‑х годах, с нача­лом мас­штаб­но­го стро­и­тель­ства под­зем­ки. Пер­вые стан­ции, такие как T‑Centralen, откры­тые в 1957 году, уже нес­ли в себе эле­мен­ты худо­же­ствен­но­го оформ­ле­ния. Одна­ко насто­я­щий систем­ный под­ход был сфор­му­ли­ро­ван позже.

Истоки: от утилитарности к эстетике

В после­во­ен­ные годы Шве­ция пере­жи­ва­ла эко­но­ми­че­ский подъ­ём, и мет­ро ста­ло сим­во­лом про­грес­са и соци­аль­но­го бла­го­по­лу­чия. Вла­сти и гра­до­стро­и­те­ли реши­ли, что искус­ство долж­но быть доступ­но каж­до­му, а не толь­ко посе­ти­те­лям музеев. Искус­ство в мет­ро рас­смат­ри­ва­лось как спо­соб обла­го­ро­дить суро­вую под­зем­ную сре­ду, сни­зить чув­ство тре­во­ги у пас­са­жи­ров и при­вить обще­ству эсте­ти­че­ские цен­но­сти. Эта ини­ци­а­ти­ва полу­чи­ла широ­кую поли­ти­че­скую и обще­ствен­ную поддержку.

Принцип «Искусство на станции»

Клю­че­вым прин­ци­пом ста­ло созда­ние сайт-спе­ци­фич­ных про­из­ве­де­ний, то есть таких, кото­рые раз­ра­ба­ты­ва­лись спе­ци­аль­но для кон­крет­ной стан­ции с учё­том её архи­тек­ту­ры, глу­би­ны зале­га­ния, окру­жа­ю­ще­го ланд­шаф­та и даже назва­ния. Худож­ни­ки тес­но сотруд­ни­ча­ли с архи­тек­то­ра­ми и инже­не­ра­ми с само­го нача­ла про­ек­ти­ро­ва­ния. Основ­ные темы, кото­рые рас­кры­ва­ют художники:

• отсыл­ки к исто­рии и гео­гра­фии рай­о­на, где рас­по­ло­же­на станция;
• абстракт­ные раз­мыш­ле­ния о при­ро­де, кос­мо­се и времени;
• игра с про­стран­ством и пер­спек­ти­вой в под­зем­ных залах;
• соци­аль­ные и гума­ни­сти­че­ские идеи.

Самые известные станции-шедевры

Каж­дая линия сток­гольм­ско­го мет­ро (синяя, крас­ная и зелё­ная) име­ет свой харак­тер, но имен­но стан­ции Синей линии (Blå linjen), про­ло­жен­ной в скаль­ных поро­дах, полу­чи­ли наи­боль­шую миро­вую извест­ность бла­го­да­ря сво­е­му пещер­но­му обли­ку и мас­штаб­ным худо­же­ствен­ным интервенциям.

T‑Centralen (Синяя линия)

Клю­че­вая пере­са­доч­ная стан­ция. Её часть на Синей линии, откры­тая в 1975 году, оформ­ле­на худож­ни­цей Пер­нил­ле Якоб­сен-Греф­берг. Пото­лок и сте­ны сохра­ни­ли есте­ствен­ную гру­бую фак­ту­ру ска­лы, но укра­ше­ны сти­ли­зо­ван­ны­ми сини­ми лоза­ми с листья­ми и силу­эта­ми рабо­чих-стро­и­те­лей. Синий цвет выбран для созда­ния атмо­сфе­ры спо­кой­ствия и уми­ро­тво­ре­ния в самом ожив­лён­ном узле мет­ро. Это одна из самых фото­гра­фи­ру­е­мых стан­ций в мире.

Stadion

Стан­ция, рас­по­ло­жен­ная рядом со Олим­пий­ским ста­ди­о­ном, где про­хо­ди­ли лет­ние Игры 1912 года. Оформ­лен­ная худож­ни­ком Энно Халл­бер­гом и откры­тая в 1973 году, она извест­на сво­им ярко-радуж­ным сво­дом. На скаль­ной поверх­но­сти нари­со­ва­на огром­ная раду­га, сим­во­ли­зи­ру­ю­щая опти­мизм, раз­но­об­ра­зие и спор­тив­ный дух. Яркие цве­та кон­тра­сти­ру­ют с тра­ди­ци­он­ным пред­став­ле­ни­ем о тём­ном под­зем­ном про­стран­стве, созда­вая празд­нич­ное настроение.

Kungsträdgården

Конеч­ная стан­ция Синей линии, явля­ю­ща­я­ся, по сути, под­зем­ным музе­ем. Её оформ­ле­ние, создан­ное худож­ни­ком Уль­ри­ком Самю­эль­со­ном (откры­та в 1977 году), отсы­ла­ет к исто­рии места: на поверх­но­сти здесь когда-то рас­по­ла­га­лись коро­лев­ские сады и дво­рец Makalös. На стан­ции мож­но увидеть:

• зелё­но-бело-крас­ный пол в шах­мат­ном поряд­ке, напо­ми­на­ю­щий о фаса­де ста­ро­го дворца;
• архео­ло­ги­че­ские наход­ки, обна­ру­жен­ные при стро­и­тель­стве, — колон­ны и скульптуры;
• необыч­ные скульп­ту­ры, вклю­чая боль­шой фонтан;
• сте­ны, рас­кра­шен­ные под мра­мор и гранит.

Эта стан­ция — нагляд­ный при­мер того, как искус­ство в мет­ро ста­но­вит­ся хра­ни­те­лем исто­ри­че­ской памя­ти города.

Solna Centrum (Синяя линия)

Одна из самых дра­ма­тич­ных стан­ций, оформ­лен­ная худож­ни­ка­ми Кар­лом-Уло­фом Бюкс­т­рё­мом и Андер­сом Ост­рё­мом (откры­та в 1975 году). Её свод окра­шен в яркий ядо­ви­то-крас­ный закат­ный небо­свод на фоне тём­но-зелё­но­го ело­во­го леса. На сте­нах изоб­ра­же­ны сце­ны, кри­ти­ку­ю­щие инду­стри­а­ли­за­цию 1970‑х годов, выруб­ку лесов и депо­пу­ля­цию сель­ских рай­о­нов Шве­ции. Это мощ­ное эко­ло­ги­че­ское и соци­аль­ное выска­зы­ва­ние, застыв­шее в под­зем­ном пространстве.

Организация и современное развитие

Кури­ро­ва­ни­ем худо­же­ствен­но­го оформ­ле­ния мет­ро с 1950‑х годов зани­мал­ся спе­ци­аль­ный Худо­же­ствен­ный совет при Управ­ле­нии обще­ствен­но­го транс­пор­та Сток­голь­ма (SL). В 2010‑х годах эту функ­цию взя­ла на себя Сток­гольм­ская ком­па­ния недви­жи­мо­сти (Stockholms stads fastighetskontor).

Как создаются новые художественные объекты

Для оформ­ле­ния новых стан­ций или рекон­струк­ции ста­рых про­во­дит­ся откры­тый кон­курс, в кото­ром могут участ­во­вать худож­ни­ки, скуль­пто­ры и дизай­не­ры. Побе­див­ший про­ект инте­гри­ру­ет­ся в архи­тек­тур­ный план. Бюд­жет на искус­ство тра­ди­ци­он­но закла­ды­ва­ет­ся в общую сме­ту стро­и­тель­ства, что явля­ет­ся устой­чи­вой моде­лью финан­си­ро­ва­ния обще­ствен­но­го искус­ства. Эта модель ста­ла при­ме­ром для дру­гих горо­дов мира.

Метро Стокгольма как культурное наследие

Мно­гие стан­ции 1950–1970‑х годов сего­дня счи­та­ют­ся объ­ек­та­ми куль­тур­но­го насле­дия и охра­ня­ют­ся госу­дар­ством. Их рекон­струк­ция тре­бу­ет береж­но­го под­хо­да к сохра­не­нию ори­ги­наль­ных худо­же­ствен­ных эле­мен­тов. Искус­ство в мет­ро — это живой орга­низм: к суще­ству­ю­щим стан­ци­ям добав­ля­ют­ся новые рабо­ты, про­во­дят­ся вре­мен­ные выстав­ки и пер­фор­ман­сы, что под­дер­жи­ва­ет посто­ян­ный диа­лог меж­ду исто­ри­ей и современностью.

Путеводитель для ценителя: как смотреть искусство в Tunnelbana

Что­бы в пол­ной мере оце­нить мас­штаб замыс­ла, сто­ит отпра­вить­ся в спе­ци­аль­ную худо­же­ствен­ную экс­пе­ди­цию. Управ­ле­ние транс­пор­та Сток­голь­ма пред­ла­га­ет тема­ти­че­ские экс­кур­сии и кар­ты. Для само­сто­я­тель­но­го изу­че­ния эффек­ти­вен сле­ду­ю­щий маршрут:

• сосре­до­то­чить­ся на стан­ци­ях Синей линии, как на самой насы­щен­ной и разнообразной;
• выде­лить вре­мя на каж­дой стан­ции, что­бы рас­смот­реть не толь­ко цен­траль­ный зал, но и пере­хо­ды, и перроны;
• обра­щать вни­ма­ние на дета­ли — моза­и­ку на полу, фак­ту­ру стен, необыч­ное освещение;
• читать инфор­ма­ци­он­ные таб­лич­ки с име­на­ми худож­ни­ков и назва­ни­я­ми работ.

Сток­гольм­ское мет­ро демон­стри­ру­ет, как инфра­струк­тур­ный про­ект может стать наци­о­наль­ным досто­я­ни­ем и сим­во­лом откры­то­сти обще­ства. Это уни­каль­ный син­тез инже­не­рии, архи­тек­ту­ры и изоб­ра­зи­тель­но­го искус­ства, кото­рый еже­днев­но слу­жит и вдох­нов­ля­ет мил­ли­о­ны людей, дока­зы­вая, что кра­со­та и функ­ци­о­наль­ность нераз­де­ли­мы в обще­ствен­ном про­стран­стве совре­мен­но­го города.